硬件水平在國內影視基地居領先位置 已展開影視虛拍科研探索和人才培養

青島劍指虛拍產業最前沿

隨著影視產業持續復蘇，科幻影視近期不斷爆出大新聞。6月21日，劇版《三體》發布新版預告片，這部科幻感十足的重點劇集有望于今年跟科幻迷見面。而在《三體》之前，一部科幻短片《誕辰》搶了科幻愛好者的眼球，這部影片僅有一張床、一扇門、一塊石頭的實景，卻用虛擬拍攝手法構建了宇宙奇觀。最讓業界振奮的是，《誕辰》全程在LED影棚拍攝，無需后期特效，僅僅用了4天拍攝完成，成為虛擬制作概念的典范，更讓中國虛拍技術走到了國際前列。

對于青島來說，虛擬拍攝意義重大，一方面青島本身已經擁有可視化劇本、動作捕捉等先進技術，另一方面青島電影學院已經展開了影視虛拍的科研和探索，有了技術和人才保障，青島才能一直走在電影工業化大潮的前列。

東方影都的動捕棚具有國際先進水準的技術裝備。

LED虛拍，熱度高難度也高

2019年面世的美劇《曼達洛人》轟動一時，它承接了《星球大戰》的劇情，在藝術上構建了一個富有冒險精神的星際空間，在技術上開創性地使用了LED大屏幕，展現了更為成熟的LED虛拍技術。導演在拍攝過程中沒有使用傳統的綠幕特效，而是在一個LED大屏幕構成的攝影棚內拍出了沙丘大戰、宇宙落日、賞金獵人拯救人質等宏大場面。這種新技術成本高昂，青島電影學院攝影系教師劉翔遠介紹：“1平方米LED屏幕的成本是6-8萬元，一個屏幕最少300-400平方米，而且每個屏幕區域要配備渲染服務器，多個渲染服務器最終鏈接到操作主機，這使得中小規模LED屏幕成本攀升至5000萬元左右。”

雖然硬件成本高，但LED虛拍技術對節省影視制作成本效果是非常顯著的。舉例來說，原本拍攝宇宙荒漠場面需要去撒哈拉沙漠取景，現在把沙漠景象直接呈現在LED大屏幕上，拍攝時演員站在LED前，省去了去撒哈拉取景的費用，也省去了用綠幕背景拍攝、后期摳像的過程。三季《曼達洛人》拍下來，極大攤薄了硬件成本。

LED虛擬拍攝出現后，迅速成為國內影視產業的關注熱點。這項技術對科幻、奇幻類大制作電影是極大的利好，演員們拍攝可一氣呵成，配音更能夠帶著極佳的情緒入戲，這使得《誕辰》能夠在4天內拍攝完成。虛擬拍攝技術的高速發展，使得新生代電影導演不僅要向藝術家靠攏，還要深入掌握虛擬拍攝、特效制作等新技能，近年來在青島東方影都拍攝完成代表作的烏爾善、郭帆、路陽都是這個領域的代表。

劉翔遠深入研究虛拍技術的現實應用，在他看來，未來的導演將分為兩大類，“一類是懂技術又懂藝術的，以轟動業內的美劇《曼達洛人》為例，它的導演具備綜合的創作能力和技術能力，把虛拍技術不斷往前推進。然而更多的導演還是另一類傳統型導演，拍攝時需要配備一個虛擬視效指導，由他來告訴導演應該怎么做、可以怎么做，怎樣用更低的成本實現更好的效果。當下，一個傳統導演加一個虛擬視效指導的配置比較常見。”

視效專家是電影工業化稀缺的人才。

基地熱衷，導演觀望

中國電影工業化的進程不斷深入，對LED虛拍技術的需求逐漸提升，從老牌影視基地到影視公司巨頭，都對LED的應用非常熱衷。上海長三角國際影視中心LED虛擬屏今年2月開始試運營；寧波象山影視城LED攝影棚已經完成了首部院線電影的拍攝；深圳去年落成了總占地3000平方米的LED虛擬影棚，其背后有騰訊的深度支持。業內人士表示，LED硬件技術近年來突飛猛進，從難度最高的色彩管理到摩爾紋、小間距技術、涂層科技等各種技術問題都有了相對成熟的解決方案。之前業內一直沒有電影級別的虛拍范例，LED技術大多運用在廣告片拍攝，而科幻短片《誕辰》的出現給出了電影級別應用示范，意義重大。

盡管應用LED虛拍技術的新作不斷出現，導演層面仍然對這一技術有一定的擔憂。業內人士表示，LED虛拍改變的是整個電影拍攝流程，即所謂的“后期前置”，后期的效果在前期就實現了，這就對各個環節提出要求：燈光師要求對LED亮度、強度有精準把握，還要解決漫反射、燈光矩陣等問題；道具要保證實景道具與虛擬道具無縫銜接，不能穿幫。一旦背景畫面成型，要修改的話難度非常高。同時，熟練運用LED技術需要試驗過程，視效導演不敢輕易嘗試。另一方面，對于不熟悉技術的導演來說，想要在監視畫面上直接看到“特效畫面”并不容易，像《曼達洛人》級別的畫面，需要高分辨率、大量的服務器帶動，才能出現流暢的畫面。對于國內影視投資方來說，LED影棚不論是租賃還是均攤都有較高的成本，很大程度上限制了主創團隊的手腳。

公式技術操作下，演員與虛擬角色之間構建同步表演關系。

青島如何實現超車

電影技術的進步，已經深刻影響了電影制作的流程。上影集團總裁任仲倫表示，電影產業正在進入“以擁有數字技術制作能力和高價值制作人才為核心”的時代。青島影視產業近年來受益于這些高價值電影人的出現，也積極搶抓虛擬制作這一風口。

西發智造影視虛擬化制作平臺運營總監陳東介紹，“LED制作方式要看是否與電影的需求契合，不是所有的技術都能被需要。技術的核心還是人，怎么能把技術更好地應用，如何節約時間成本，這些都是由多方面的因素決定的，關鍵是看我們有沒有優勢，有沒有先進性。”在西發智造的平臺上，青島的團隊在技術流程上引入了好萊塢成熟的虛擬制作技術，硬件水平在國內影視基地里也處于領先位置，“我們更多的是做虛擬預演，把動捕演員的動作賦予數字人，將文字劇本轉化成為貼合影視制作的方式，以全數字方式把電影拍一遍，這個階段就是為了創作和試錯，給予導演更多創作空間。”

針對虛擬拍攝的大趨勢，青島電影學院也展開相關領域的研究，劉翔遠介紹，學院組建了LED科研專班，攝影系也在申請虛擬現實技術專業，預計2023年會培養出這一領域的專業人才。不僅是科研教學，青島電影學院的拍攝創作也在進行中，師生們把目光放到了LED技術的下一個進階，“我們第一個目標是拍攝90分鐘的LED影片，體現LED虛拍技術的優勢。相對而言，純虛擬制作想象力更開闊，成本更低，周期更短，回報率更高，可以預見在電影的終極虛擬拍攝階段，一定會是純虛擬拍攝制作。”（青島日報/觀海新聞首席記者 米荊玉）

責任編輯：管佳宇