當(dāng)三弦的渾厚與墜琴的柔美在空氣中交織，當(dāng)帶著膠遼官話獨特韻味的唱詞隨鼓點流淌，一種傳承近300年的民間說唱藝術(shù)便在耳畔蘇醒——這就是即墨大鼓，一門藏著膠東半島文化密碼的“活態(tài)遺產(chǎn)”。如今，這門古老藝術(shù)正以嶄新姿態(tài)走進(jìn)大眾視野，更已報名參加“第四屆青島手造節(jié)優(yōu)秀文創(chuàng)產(chǎn)品征集”，讓傳統(tǒng)與創(chuàng)新在手造舞臺上碰撞出別樣火花。

三百年文脈：從鄉(xiāng)野書場到文化名片

即墨大鼓的故事，始于明末，成形于清初，在清末民初的鄉(xiāng)野市集間走向鼎盛。得天獨厚的地理位置，讓它在膠東半島的沃土上吸收了即墨、嶗山、膠州等地的文化養(yǎng)分，逐漸沉淀出“形式完整、脈絡(luò)清晰”的獨特氣質(zhì)。近三個世紀(jì)里，它的唱腔回蕩在膠東的街巷村落，唱詞里藏著《八虎傳》的俠義豪情，《劉公案》的民間智慧，更有《賭錢鬼》《小拜年》里的市井煙火，九十余部長篇大書串聯(lián)起一方百姓的精神世界。

作為中國民間曲藝中不可多得的瑰寶，即墨大鼓不僅是一門藝術(shù)，更是膠東半島多種文化交融的見證。它的唱腔里有山海的粗獷，評白中帶鄉(xiāng)音的親切，伴奏里藏著傳統(tǒng)樂器的巧思——這一切，讓它成為承載地域記憶的“文化活化石”。

一鼓一板：解鎖即墨大鼓的藝術(shù)密碼

即墨大鼓以“唱為主，評白為輔”，其藝術(shù)魅力深深植根于老藝人的匠心傳承。其唱腔堪稱“三絕”：慢板（大悲調(diào)）長腔婉轉(zhuǎn)，句句帶過門，尤為擅長鋪陳敘事；四六（歡樂調(diào)）則以連唱輕快見長，巧妙運用二三字短促的“抱音”承上啟下；而快板（戰(zhàn)斗曲）則節(jié)奏急促激昂，省去過門與抱音，專為渲染緊張激烈的場面而設(shè)。伴奏方面，堪稱“雙璧”：三弦音域渾厚飽滿，與即墨方言的粗獷豪放相得益彰；墜琴則音色柔美細(xì)膩，憑借大幅滑音、雙滑音等技巧，能精準(zhǔn)襯托唱腔的微妙情感。二者一剛一柔，剛?cè)岵?，共同?gòu)成了即墨大鼓獨特的“聲音底色”。唱詞創(chuàng)作極為講究，嚴(yán)格遵循韻轍規(guī)律：上句末字必用仄韻，下句末字則必押平韻，如此精心安排，令其讀來朗朗上口，聽來余韻悠長。評白作為點睛之筆，以膠遼官話為基礎(chǔ)，發(fā)音細(xì)致講究，生活氣息濃郁。同時，又融入一絲舞臺化的“徽音”，使這親切的鄉(xiāng)音在舞臺上不失表演張力。

演出時，一人掌鼓板說唱，一人彈三弦，一至二人拉墜琴，三到四人便組成一個完整的演出團隊。從“搭臺”時《大鼓曲》的熱鬧開場，到“小場”（聊小篇）里《挑女婿》等俗俚小段的詼諧逗趣，再到“開書”后長篇大書的環(huán)環(huán)相扣，一套流程下來，總能讓觀眾沉醉其中，欲罷不能。

傳承與新生：從校園到手造節(jié)的破圈之路

如今，即墨大鼓正面臨著傳承的挑戰(zhàn):傳承團隊資金有限，發(fā)展面臨挑戰(zhàn)；年輕傳承人培養(yǎng)需長期投入，更需就業(yè)保障支撐。為此，曲協(xié)正積極探索“非遺進(jìn)校園”模式，在高校中播下傳承的種子，讓這門藝術(shù)在青年一代中延續(xù)生命力。

而此次參加“第四屆青島手造節(jié)優(yōu)秀文創(chuàng)產(chǎn)品征集”，正是即墨大鼓探索“創(chuàng)新性發(fā)展”的重要一步。它不僅是對傳統(tǒng)藝術(shù)的展示，更是一次“非遺活化”的嘗試——當(dāng)古老唱腔遇上現(xiàn)代設(shè)計，當(dāng)鄉(xiāng)音韻味融入文創(chuàng)產(chǎn)品，或許能讓更多人重新認(rèn)識這門藝術(shù)的價值，為它注入新的生命力。

如果你也想近距離感受即墨大鼓的魅力，不妨關(guān)注“第四屆青島手造節(jié)”，在眾多優(yōu)秀文創(chuàng)中，找找那帶著鼓點與弦音的膠東記憶。畢竟，每一份對非遺的關(guān)注，都是對歷史文脈的守護，都是讓傳統(tǒng)藝術(shù)走向未來的力量。（智慧青島 劉曉童   通訊員 張國強）