京劇臉譜，是一種具有中國文化特色的化妝方法。由于每個歷史人物或某一種類型的人物都有一種大概的譜式，就像唱歌、奏樂都要按照樂譜一樣，所以稱為“臉譜”。關于臉譜的來源，一般的說法是來自假面具。京劇臉譜藝術是廣大戲曲愛好者的非常喜愛的一門藝術，被大家公認為是中國傳統文化的標識之一。

“藍臉的竇爾敦盜御馬，紅臉的關公戰長沙，黃臉的典韋，白臉的曹操，黑臉的張飛叫喳喳……”許多人對臉譜的認識和了解都是從這首耳熟能詳的歌曲開始的。但是早在道光二十年至咸豐十年間，即1840年至1860年京劇便形成了，這也是后來京劇臉譜繪畫藝術的起源。

蘆垚是青島市京劇院的一名花臉演員，2001年剛上小學二年級的他偶然間從電視機里聽到了京劇，從此便對這門藝術產生了濃厚的興趣。2008年蘆垚從山東藝術學院戲曲學院畢業，并成功考入青島市京劇院，開始他的京劇臉譜繪畫藝術的學習摸索之路。臉譜是學習花臉行當里的一個重要組成部分，其中各種人物大都有自己特定的譜式和色彩，借以突出人物的性格特征。從2008年到現在，長期的實踐使他勾臉技巧逐步嫻熟，演出的臉譜畫起來更是信手拈來。他談起自己京劇臉譜繪畫的學習之路，是興趣愛好使然也是自己學好京劇的必經之旅，從小癡迷京劇的蘆垚經常觀看京劇大家的演出，每位老藝術家對人物都有自己不同的理解，這便體現在老師們的臉譜上，為了加深自己對京劇人物的理解，每每看到前輩們精彩的演出扮相，他便忍不住把它畫下來仔細揣摩。“畫這個東西會上癮，我有的時候一畫便是好幾個小時停不下來，迫不及待地想看到它完成的樣子。”蘆垚說。

“中間鐘鼎文壽字，兩側為十二生肖，中間為壽星，取長壽之意，上萬年青，下海水有魚，雙福相加，寓意福壽萬年青。”這是蘆垚在青島首屆手造節上傳的作品《福壽萬年青》的簡介。談到這幅作品他說：“《福壽萬年青》是我在疫情期間創作的，也是我那段時間最滿意的作品，那時候每天花八九個小時繪畫，有的時候飯都忘記吃，一心只想把這幅臉譜畫做出來。十二生肖對應十二張臉譜，福壽相加，也是希望我們能盡快渡過疫情難關的美好祝愿。”

隨著這些年京劇的普及，京劇臉譜繪畫也逐漸走進了大眾的視野，而這臉譜繪畫卻也不像我們想得那樣簡單。在紙上畫臉譜遠比在臉上繪畫更難，臉上畫五官講究筆力，紙上卻更加復雜一點。描繪臉譜離不開揉、勾、抹，破這四種基本類型，不同類型對應不同的人物性格，例如“破臉”就是指不對稱臉，左右不一，形容面貌丑陋或意比反面角色。蘆垚講，畫京劇臉譜的關鍵便是顏色和紋理，直觀的色彩，連接了看客與角色的靈魂，色彩最顯性格，閉上眼睛，默念臉譜，最先襲入腦海的就是那臉上的色彩，“紫孝、黑正、粉老；水白奸邪，油白狂傲；黃狠，灰貪，藍勇而暴躁；神佛精靈，金銀普照”臉譜的紋理同樣能凸顯性格，比如這次手造節參賽作品《京劇鐘馗臉譜》額頭上的蝙蝠紋理意味著他給人們帶來的福氣，額頭上紅色元寶形，既表明他的忠正，也暗示他頭撞柱而亡，心相全給畫在了臉上。

臉譜的演變和發展，不是某個人憑空臆造的產物，而是戲曲藝術家們在長期藝術實踐中，對生活現象的觀察、體驗、綜合，以及對劇中角色的不斷分析、判斷，作出評價，才逐步形成了一整套完整的藝術手法。臉譜繪畫藝術更是把這一古老的藝術傳承呈現在紙上，“有巧密而精細者”才能描繪出中國傳統文化的底蘊。

手造源于奇思，伏于文化血脈。青島手造業的發展不只在于創新與摒棄，更在于積累與傳承，在時光的洪流中沉浮，手造更具有現代工藝無可比擬的生命力。通過手造文化賦予這座城市新的人文內涵，讓手造產業為這座城市注入新的發展活力。