四月最值得期待的電影之一，肯定有《第十一回》。這是陳建斌導演自《一個勺子》之后第二部自編自導的作品。

回憶一下，當年的《一個勺子》，是讓許多人都會感到驚喜的一部導演處女作。

《一個勺子》在豆瓣有7.7分，14萬人評價；在金雞、金馬等電影節，也有多項斬獲。

讓人完全沒有想到，陳建斌會帶來一部非常辛辣的黑色幽默喜劇。看似荒謬的喜劇外殼之下，其實包裹的是非常尖銳的、非常殘酷的社會現實。

很多人都說，喜劇的本質是悲劇。而這一點，你能在《一個勺子》里感受到，同樣也能在他的新作《第十一回》里感受到。

因為，《第十一回》繼承了前作的風格，同樣也是一部非常荒誕的黑色幽默喜劇，由陳建斌自編自導自演。

目前《第十一回》影片的豆瓣評分高達8.4分。

知乎的評分更是高達9.5分。

影片還曾經在北京國際電影節獲得天壇獎最佳編劇。

比起前作而言，亮點之一無疑就是全面升級的陣容。

影片由陳建斌、周迅、大鵬、竇靖童領銜主演，春夏特別出演。所以我們也會看到許多夢幻的同框。

是的，你將在本片里看到陳建斌、周迅和竇靖童演三口之家。

春夏和大鵬談戀愛。

在導演特輯里，不少演員都提到，陳建斌是一位非常擅長與演員溝通的導演。而這無疑與他本人豐富的表演經驗有關。

他很擅長于發掘出演員身上最獨特、最具有個人魅力的地方。演員在他的鏡頭里，不僅是有戲的，還是有高光時刻的。或者用一個電影的熱詞兒，就是“有靈魂”的。

尤其是幾位女演員的表現都廣受好評。

周迅在本片中扮演了一個非常顛覆的角色：一位充滿市井氣的中年婦女金財鈴。

第一次出場的時候，相信大家都會很驚訝：不施粉黛的臉，未經打理的卷發，以及非常廉價的花T恤，這還是周迅嗎？

但往下看，你會發現，在看似夸張、喜劇化的打扮之下，金財鈴反而是全片最具有生活氣息的一個角色。

她看似對于生活是麻木和妥協的，但其實在表面的平凡和粗鄙之下，是最潑辣和旺盛的生命力。

春夏扮演的是話劇團的女主角賈梅怡。

這個角色充分挖掘出了春夏身上最獨特的那種文藝感，那種對于藝術和愛情的向往、能夠為此奮不顧身的，天真的熱烈。

與此同時，在她身上還可以見到一種嫵媚的女性魅力。

而竇靖童同樣讓人意外。

她扮演的是未婚先孕的金多多。作為一位新人演員，能感覺到她的表演是很青澀的。但導演同樣也挖掘到了這個角色身上，與她本人最契合的一點：那就是叛逆和自由。

有一場讓人印象深刻的戲，是金多多坐在夜晚的游樂園，在霓虹燈影中飛馳，灑脫，坦蕩。這一幕實在是夢回昔日的王菲。

陳建斌對于演員，實在是有很好的審美和鑒賞力。或許就是沖著這些演員之間難得的化學反應，也應該去看看《第十一回》了。

而本片還有另一個看點，那就是攝影。

本片的攝影指導是曾與張楊合作過《岡仁波齊》《皮繩上的魂》《火山》的郭達明，這使得影片始終具備一種超現實的的復古美感。

絢爛的霓虹燈影，籠罩著整部電影，帶給人一種非常強烈的視覺沖擊。

而導演也巧妙地運用了多重意象：舞臺、鏡子、紅布、玻璃，來營造一種虛虛實實的張力。精致，飽滿，張弛有度。

很多時候，你會覺得自己在看的是一部先鋒話劇。那種大膽超脫的舞臺感，非常直觀地糅合在了影片的影像里。

演員、攝影之外，再看一看本片的核心劇情。

影片所講述的，是一樁三十年前發生的“拖拉機”案件，突然被市話劇團改編成了舞臺劇。

但就在這個時候，一個男人突然出現在了話劇團，并且告訴他們：你們現在所演的，并不是真相。

這個人就是陳建斌所扮演的男主角馬福禮。而他也是當年那場案件里唯一的幸存者。

盡管他信誓旦旦地表示自己是清白的，話劇團這樣做侮辱了他的名聲。但接下來所發生的，就是一出充滿黑色幽默的荒誕喜劇了。

馬福禮試圖洗清自己的冤情，但他卻發現，自己所說的一句“我是清白的”，在不同的人口中，都會演變成為截然不同的解讀。

他原本是想要為自己翻案，但是隨著他不斷地去走訪身邊的人，找律師、找大鵬所扮演的的劇團導演、找于謙所扮演的領導……不僅毫無用處，反而使他變得越來越迷茫。

到頭來，馬福禮不僅不知道什么是真相，更不知道什么什么是自我，什么是尊嚴，甚至于什么是靈魂。

而這恰好就是荒誕之處：馬福禮本該是離真相最近的人。但是他周圍，人人對這個案件都有話說，都有強烈的觀點要表達。反而只有馬福禮，始終是那個失語的人，沒有主見的人。他被不同的人和事所裹挾著，看似離真相最近，但其實也離真相最遙遠。

而另一邊，話劇團的戲，同樣是改了一遍又一遍。但并不是為了馬福禮，反而是因為其他許多錯綜復雜的因素：例如，投資商的意見，領導的審查，民眾的輿情，甚至于導演自己的個人作風……

原本將一出多年前的舊事搬上舞臺，是為了“穿透歷史的迷霧”，看透真相；但反而在不斷的修改之中，他們離真相越來越遠。

任何人，出于任何的動機，站在任何的立場：政治原因、經濟原因、社會原因，都可以對這出話劇隨意地篡改，隨意地裝扮。

馬福禮離真相越來越遠，本該探尋真相的戲劇，也在不斷的改動中，在眾人的裹挾之中，被推得離真相越來越遠。

那么，什么才是真的呢？

假如舞臺上所發生的都是假的，真實生活，就一定會是“真實”的嗎？

當然也并沒有。

大鵬所扮演的話劇團導演胡昆汀，看似是一個崇高的藝術家，張口閉口易卜生、斯坦尼拉夫斯基、“我們這個戲里有東西”。

但是戲里有什么東西？其實他也說不出來——晦澀模糊的藝術概念究竟是一種自我表達，還是為了哄騙年輕的女主角？他究竟真是一個導演，還是在“扮演”一個導演？

春夏所扮演的話劇團女主角賈梅怡，對于藝術和愛情，都有一種天真的、理想主義式的向往。但同樣的，她無法辨別，自己和導演之間，究竟是真愛，還是一場婚外情。

或許在某種意義上，她對于戲劇的向往，反而令她陷入了一種“虛假”的生活。她究竟是陷入愛情，還是在自我陶醉，在“扮演”墜入愛河呢？

在馬福禮的家庭里，同樣吊詭的事情也在發生著。

繼女金多多未婚先孕，卻又不肯把孩子打掉。

為了掩飾這一點，他的妻子金財鈴在褲子上縫了一個枕頭，假裝懷孕的是自己。

乍一看，這當然是場荒唐的、暫時的鬧劇，總有一天就要真相大白。

但是漸漸地，所有人都相信，他的妻子懷了一個孩子，他也即將擁有一個新的孩子。甚至于，枕頭縫在褲子上，居然也就拿不下來了。

同樣，在眾人的裹挾之中，假的似乎也慢慢變成了真的。他的孩子“小馬”，明明只是個枕頭，但也變成了一個真實的生命。

劇情借由一出非常荒誕的黑色幽默喜劇，巧妙地觸及了婚外情、懸案、劇本審查等辛辣的社會議題，將懸案、政治、話劇和家庭議題結合在一起，引出一場虛虛實實的“羅生門”。

影片將于本周五4月2日公映！

責任編輯：單蓓蓓