上海師范大學美術學院教授邵琦近期出版的專著《中國古代設計思想史略(增訂本)》，完整地介紹了中國古代藝術設計及建筑方面的思想及理論。這部時空跨度從先秦至清代的著作，通過剖析各時代最具代表性的人物及其作品和思想，真實、客觀地闡釋了不同時期的文化特征，呈現了中國文化藝術的整體特質與延續性。

中國古代設計思想為什么還能潤養現代人的頭腦和生活？其強大的生命力根源是什么？當下的設計師、文創人們又應該如何看待古圣先賢對設計的思辨，以及“天人合一”“不與物交”等依然時尚、流行的設計關鍵詞？ ——編者

Y椅是丹麥設計巨匠、“椅子大師”漢斯·瓦格納（Hans Wegner）最得意的作品之一，誕生幾十年后多次被復刻，仍然行銷全球，在世界各地的咖啡廳、餐廳以及人們的家中，你仍能時不時發現它的身影。

實際上，Y椅輕盈優美、去繁就簡的外形正是取材于中國明式家具。在當代設計之中，被視為中國古典家居發展高峰的明式家具影響力不小，不只是漢斯·瓦格納對其青睞有加，各路設計師也不斷從中汲取養料。而這只是中國古代設計思想對全球設計、當代設計影響的一個縮影。

邵琦教授認為：“連綿數千年而未曾間斷的中國文明的基礎是同樣連綿數千年而未曾間斷的造物設計，其間凝結的造物設計思想，不僅指導了過去的造物設計，構筑了中華文明的物質基石，同樣，也對當今的造物設計有著現實有效的啟示。”

強大的生命力

在于依循生活原本的希望

用邵琦的話來說，要揭開中國古代設計及其思想至今仍然活力無窮的奧秘，首先就應該弄清楚什么是設計。對于設計，各派研究者都有相關解釋。邵琦教授則認為：如果可以把文明大體分為文化和器物兩大部分，那么與“器物”對應的概念就是“器”，與文化對應的就是“道”。而設計大抵可以看作是文化（“道”）與造物（“器”）的聯結部。“聯結器物與文化的是設計，聯結生活與自然的是設計思想。”設計這一兼有性，使其具有推倒門墻，打通隔閡，溝通“道”與“器”的獨特地位。

和西方古代設計為宗教服務、為神造物的理念不同，中國古代的每一件器物設計，或者說“人工物”的創造都以人們的生活希望作為出發點，作為原初動機。“我們可以看到，每個時代的物品，雖然因為使用者的不同社會等級，在裝飾紋樣、做工、規制、規模等方面有所區分，但從基本結構上來說，這些物件都差不多，反映的是有序社會中人們日常生活的真實風貌。”

現代設計師常說的一句話是，不要為設計而設計，要為生活而設計，能解決實際生活問題的設計才是好設計。從這個角度來說，中國古代設計思想與現代一脈相承。近年來，一些被設計界津津樂道的“新”理念，如綠色設計、可持續設計、可循環設計、環保設計、人性化設計以及營銷設計，雖然因為技術的發展，與其相連的設計手法與技術或許在古今之間有著天壤之別，但在設計思想上卻呈現出一種超越時空的“一以貫之”。

“設計這一概念是近代以來才逐漸盛行起來的，但人類行為的發生與實施卻不是以概念的形成為發端的。”邵琦表示，從中國古代設計的遺存物品來看，無一不蘊含著人們最原本的生活希望。“中國古代設計受氣候、地域、經濟、政治等各種因素的影響，最終呈現的是在有限制的環境、語境下讓生活最合理、最舒適的樣子。”正是這種根植于生活、依循人們對生活的希望的理念，使得中國古代設計思想具有強大的生命力，也使得中華設計思想對外來的造物文化、思想有一種強大的“拿來主義”的融合、同化能力。

這也是當下中國原創設計師在多年學習西方設計思想方法后，仍能發展出新中式，國內消費市場在受西方文化多年影響下，依然能掀起設計國潮的原因。

設計倫理思辨

器物真能給生活帶來幸福

不僅是“技以載道”“技進乎道”這些古老言論在現代設計領域有著難以回避的獨特魅力，中國古代的書法家、思想家都對設計有著自己的獨到見解，現在聽來仍振聾發聵，讓不少設計師、文創人心明眼亮。

秦漢時代的董仲舒曾提出“同類相動”；魏晉時期有顧愷之的“以形寫神”、謝赫的“氣韻生動”、劉晝的“施用有宜”；隋唐的設計也早就有了“海納百川”“善運眾工”的理念。及至宋元，不僅有朱熹的“格物致知”、鄭樵的“制器尚象”等思想，國家還頒布《營造法式》作為造物設計規范，在“文治”影響下出現簡約平淡的設計風尚。作為設計高峰的明代，“知行合一”“日用即道”“巧法造化”的思想大行其道，影響深遠。而在清代，不僅思想家黃宗羲、顧炎武、王夫之的“經世致用”哲學延續了先人“物以致用”的造物思想，而且工匠們還在歐風東漸的中西交流中師夷長技。“正視古典設計思想與現代設計理念之間的并行不悖現象，不僅在建構中國的現代設計時不可回避，甚至對于厘清有關中國社會認識上的偏失也極為緊要。”

研究梳理古圣先賢的設計思想，其中，先秦思想百花齊放時代的墨子，對設計的思辨更是讓邵琦感到震驚。墨子不僅提出“生產”這個為了人類更好生存的觀念，更是對造物者應該“有所為有所不為”進行過深度思考。“墨子對造物進行反思，比如當時社會有物欲橫流、雕繢滿眼的一面，他認為統治者過度享樂必會阻礙社會生產，浪費社會財富，加重人民負擔，使勞動人民衣食不足。”

邵琦在書中舉了墨子對造物批判的例子：君主對宮室、服飾、舟車等的要求，譬如服飾，冬天的衣服輕便暖和，夏天的衣服輕便涼爽，這些都已具備還嫌不夠，還要強奪民眾的衣食之資，用來做錦繡華衣和金鉤玉佩。結果男子因從事雕刻而脫離耕稼，使民眾挨餓；女子因描繪紋采而放棄紡織，使民眾受寒。民眾因饑寒交迫而做奸邪之事，必然導致刑罰繁重，國家也會變得混亂。墨子認為“錦繡華衣和金鉤玉佩”不應該被制造出來，提出了與“生產”相輔相成的“非樂”“節用”的造物思想。

一件物品被設計制造出來，能給人們的生活帶來幸福嗎？這是中國古人早就開始思考的問題，對今天的設計師們仍有振聾發聵的啟發。就像現代設計師設計一些坐具之前，應該思考的是，它們制造出來是否真的能讓人們的生活更加舒服，而不是讓人使用多年之后產生頸椎、腰椎的健康問題？

“按照西方的消費主義理念，只要有市場、有需求，就應該被制造出來，創造利潤。而人們因為坐姿不佳導致的健康問題要十幾年、幾十年之后才會暴露。這時，西方社會又為人們配備了專科醫生和治療技術，這種‘先破壞再醫治’其實很短視。”邵琦表示，和中國古人敬老尊老，與老人一起生活不同，西方社會一直是同齡人接觸更多，所以他們中的很多人不知道老年人所經歷的各種問題。“中國有句老話，‘家有一老如有一寶’，老人會用自己的經歷，把他們遇到的問題告訴子孫后代，人們就能從更長的時間維度來看待物品制造是否合理，哪些物品具有傳家價值。這是西方設計造物思想所不具備的，而中國的古圣先賢卻在這方面思考良多。”

與古為新有密碼

走俏文創的核心競爭力

事實上，從如今博物館文創的走紅中，人們也不難發現，中國古代設計思想的活力仍在。不過，邵琦對此有著自己的思考。除了故宮文創款款爆紅，近期出現的三星堆文創也被賣到脫銷，但邵琦認為，一些文創產品之所以能吸引人們的目光，只是因為能讓人“圖個新鮮”。而真正能被人記住的經典文創產品，和古人的設計思想有著一致性，也就是能為人們生活所用，對人們的生活長久有益。

“中國社會的開放性、包容性，文化和價值觀的多元，使得各種設計理念、思想都能在這里得到回應。”按照邵琦的說法，受到西方消費主義的影響，這些年人們看到了炒作限量鞋款、連夜排隊搶購貓爪杯的短暫瘋狂，也有越來越多人從中國古代設計思想的片段中攝取到了能量和精神養料，尋找藝術、設計和生活的真諦。

“這也是我編寫這本書的重要原因之一，”邵琦坦言，除了總結多年學術研究的成果之外，他對《中國古代設計思想史略(增訂本)》的出版還有另一層希冀：“我希望通過這本書，讓人們看到設計與生活的關聯，從古人對生活的理解中發掘設計的真正意義和價值，為更多人帶來一些參考和啟迪，思考在當下該如何生活，并生活得更好。”

責任編輯：李鵬飛