據燈塔專業版實時數據，截至2021年5月3日14時14分00秒，2021年五一檔總票房(含預售)已突破10億元。其中，《你的婚禮》暫時領先成為檔期內單片票房冠軍。

另外，今日大盤發生了逆襲，此前一直位居于第二名的《懸崖之上》以22.1%的排片獲得4913萬票房，高于擁有25.7%排片但僅收獲4656萬的《你的婚禮》，實現了票房逆襲。專家表示，《懸崖之上》口碑（豆瓣7.7分）明顯好于《你的婚禮》（豆瓣5.3分），口碑在票房上的反應將會越來越迅速，好電影才經得起觀眾考驗。

《懸崖之上》是一部很不“張藝謀”的電影

如果屏蔽外部信息，在《懸崖之上》中，你很難辨識出屬于“張藝謀”的痕跡。

片中出現的所有元素，對于諜戰片的愛好者來說都不會陌生：一串讓人云里霧里的密碼、酷烈的嚴刑拷打、智商超群又能打的地下黨、刻骨銘心的國仇家恨、碟中諜中諜……甚至于民國時期的殖民建筑和受西方文化影響的裝束。你可以輕易辨識出，這個在《風聲》里見過，這個在《麻雀》里見過，這個在《潛伏》里見過，這個在《懸崖之上》的原作電視劇《懸崖》里見過……

唯獨不是在“張藝謀”的電影中見過。

脫胎于成功的原著小說和電視劇，劇情扎實緊湊的《懸崖之上》有極少的留白。一場接一場的追逐、槍戰、車禍、謀殺、正邪的反轉和再反轉。一些劇情更是通俗到讓人幾近麻木，比如張譯突然在（最終讓他喪命的）逃命路上，被安排遇見了自己失散多年的兒子。

血色鋪滿了屏幕。一方面命如草芥，而另一方面，很多時候鏡頭展示的殺人又實在是一件很費勁的事情。比如片頭在雪野里，張憲臣（張譯 飾）殺死了沙溢飾演的小特務，直直插入眼眶的木桿，遠景鏡頭里噴濺的血液。又比如在火車上，張憲臣和小蘭（劉浩存 飾）聯手勒死一個特務。狹小的空間里三個人的笨拙的纏斗，肢體力量的高度沖突（唯一出戲的地方在于突然特寫的鏡頭里，小蘭如特工附體，把圍巾迅速纏繞了好幾圈）。這些死亡的瞬間都在反復證明，這些人不是超能力者，而是時代中的普通人。普通人的死亡就和生存一樣艱難。

滿篇鋪陳的血色之中，唯一隱隱展現出張氏美學特色的，是雪色。被設置在隆冬臘月的東北，《懸崖之上》有多長，茫茫的大雪就一刻不停地落了多久。雪色遮蓋著人們的視線、阻撓著他們的行動，也隱藏著他們的行蹤。這顯然是一種有意為之的、戲劇化設定。被雪無差別覆蓋的城市和凡人的生死，就像一個戲劇的舞臺。無言的雪就像無言的黃沙、無言的高粱地一樣，是超越凡人意志、甚至時代意志的，更闊遠的寓言。

在拍攝一場場街頭巷尾的槍戰戲的時候，張藝謀用了許多的鳥瞰鏡頭。俯視角的大景別里，人們互不相聞，陷在大雪中一腳深一腳淺地追逐與逃命。鳥瞰鏡頭往往對應著上帝視角，凝著悲憫的審視。

燒腦和奇觀背后的缺失

對于所有和國族記憶、戰爭和苦難相關的影視作品，有一個問題總很難忽視：“奧斯維辛之后如何寫詩？”這個問題出自阿多諾，指的是在一種令人震驚的、可怖的浩劫之后，我們應該如何去記取它，如何去反映它，而不使之成為一種可供消費的奇觀。

在片尾直接打出“致敬在那場革命中犧牲的人們”這種字幕的《懸崖之上》，顯然希望通過虛構的藝術化敘事，讓觀眾對于這段凝結著血和淚的歷史產生感懷和體悟。但本片也存在著如上文描述的那種令人困惑的時刻。除了緊張的碟中諜劇情外，它對于殺戮的展示幾近不加節制。更重要的是，對這種暴力，它很少加以反思。

題材性和情節性都很鮮明的《懸崖之上》，缺少更加隱忍的痛苦，而那本來是更應該引發觀眾的痛楚、反思與回味的。比起引發思考，影片提供的是一場充斥著暴力和情緒的燒腦奇觀。被血、肉、極致的愛和痛填滿，影片中所有的表達都特別滿和特別多，不留空間地直接指導著觀眾的體驗。

我們在這里見到了太多的奇情故事，卻僅僅只是走出了電影院就可以被完全忘掉的，別人的故事。

責任編輯：單蓓蓓