《叛逆者》贏到了最后。
隨著這部熱劇收官,開放式結局在網絡上掀起了不小的討論聲量。這也標志著《叛逆者》完美實現了高調開播、高熱度劇終的結局。

據中國視聽大數據顯示,《叛逆者》的每集平均收視率達到了1.5%,居黃金時段電視劇單頻道收視率第一,甚至可以說從開播到現在都是在播劇收視斷層第一,同時該劇還是截止目前21年上星劇網播熱度第一。
網臺雙爆。
而直到大結局,該劇的豆瓣評分依然穩穩地保持在8.3,沒有任何爛尾。
在《偽裝者》之后,已經很久沒有任何一部國產諜戰劇能做到這樣的成績,即使是諜戰之王柳云龍的新經典《風箏》,在大眾傳播度上依然差口氣。
《叛逆者》的成功至少有兩個意義。
其一,標志著國產諜戰劇正式告別沉寂期,重新成為市場上的熱門類型。
其二,《偽裝者》之后長達6年的國產諜戰劇爆款空白被填上了,而且劇集捧紅了“陳默群”等多位配角,讓王志文重回新一代觀眾視野,并徹底確立了朱一龍演技派的地位,諜戰劇,由此再度成為紅人劇。
為什么《叛逆者》能破局?兩個字:叛逆。
叛逆在哪?
其一,國產諜戰劇智商上的叛逆。
諜戰劇,玩的就是一明一暗的貓鼠游戲。
2015年《偽裝者》火了后,偶像化的諜戰劇一窩蜂地出現,僅第二年就出現了《麻雀》《解密》《胭脂》等一批啟用流量明星出演的諜戰劇,《麻雀》收視大熱,又讓市場瞄準了“偶像+諜戰”的風口,大批作品又跟風入局。
其后知名的作品還有陳坤、萬茜主演的《脫身》;張魯一、佟麗婭主演的《愛國者》;秦俊杰、徐璐主演的《天衣無縫》;任嘉倫、李曼主演的《秋蟬》;潘粵明張一山主演的《局中人》;張若昀主演的《驚蟄》等。

這些劇集普遍擁有華麗陣容,只要在敘事方式和基本邏輯上做到尊重觀眾,都有爆的可能。
但回顧近些年口碑“垮掉”的諜戰劇,無一不是在基本的敘事邏輯上漏洞百出,主角大開金手指,即使口碑尚可的《脫身》等,也基本出現過明顯的邏輯漏洞。
反觀《叛逆者》,劇情線的扎實、嚴謹,是贏得大眾認可門的重要一環。

畢竟,諜戰戲最吸引觀眾還是燒腦的細節,如果劇情走鋼絲不能做到引人入勝,其它元素就是個噱頭。
而《叛逆者》中一系列緊張、刺激的偵破與反偵破智斗,辦公室暗戰戲、一環接一環地上演,整部劇在設局和破局之間反復切換,讓觀眾欲罷不能,腎上腺素飆升。
并且全程節奏緊湊、不故弄玄虛,挖的坑基本都埋了,實在是一種美德,收視口碑正是對美德的回饋。
其二,對國產諜戰劇套路的叛逆。
諜戰劇尤其是偶像諜戰劇大火后,有著明顯跟風、模仿之嫌的諜戰劇也如雨后春筍般迅速復制、霸屏。但題材僵化、重復、缺乏新意也讓觀眾迅速審美疲勞。
有網友吐槽,打開諜戰劇總是那老三樣——查密碼、破暗語、找臥底。
而《叛逆者》的敘事方式,的確反套路。不用找臥底,它一上來就直接把臥底給爆了出來。

許多諜戰劇主角近神,全程開金手指。
本劇也沒有,林楠笙的特工天分,體現在了他的記憶力、觀察力上,但經驗的缺失在劇中也得到了呈現,即使后期成長起來,也無法阻止同志戰友一個接一個在他身邊犧牲。
這正是劇集巨大的新意,多年后我們終于有了個美強慘且基本不開金手指的臥底。
其三,對國產諜戰劇情感戲比諜戰戲還多的叛逆。
比如2016年趙麗穎、陸毅主演的大女主諜戰劇《胭脂》,情感戲份明顯勝過諜戰,觀眾完全搞不清重點是搞諜戰還是搞對象。
而《叛逆者》雖然男女主感情戲處理地也有問題,但整體感情線比較寡淡,沒有占據劇情主要篇幅,男主和女二的感情戲更是點到即止,避免了劇集變成狗血三角戀。

這一切都讓《叛逆者》和除了《風箏》之外所有的后《偽裝者》時期的諜戰劇拉開了距離。
那么下一個問題是:《叛逆者》和《風箏》,誰更勝一籌?
把《叛逆者》和《風箏》擺在一起,在多個維度上,《叛逆者》其實并未落于下風。
第一,比智商。
柳云龍的諜戰劇重在“智斗”,重在諜戰劇的懸疑氛圍塑造。
很多網友對《風箏》很大的好感,就在于它的“燒腦”——節奏快、信息量大,并且邏輯清晰,尊重觀眾的智商。

但《風箏》也有一個柳云龍諜戰劇一以貫之的缺點,就是由柳云龍自己擔綱的主演智商太強,基本碾壓其他所有角色,造成了智商差過大。
而《叛逆者》無論是正派還是反派,全員智商在線,反派沒有降智處理,相對更為勢均力敵。

甚至于,反派的強大給觀眾帶來了強大的壓迫感,即便是潛伏在特務處十余年的老手“郵差”,也多次險象環生,最后一個破綻就難以全身而退。
從這個意義上說,《叛逆者》在智力表現上實際上小勝《風箏》一籌。
第二,比人物。
柳云龍一向極其擅長塑造諜戰劇中的人物。
但柳云龍的諜戰劇中,男主都是奇人,甚至是近乎超人!
比如“鬼子六”,一出場就是墨鏡風衣,斜嘴微笑。

而《叛逆者》則不同,這部劇中,沒有奇人,更沒有超人,林楠笙是普通人,顧慎言是普通人,甚至拽王陳默群和王世安也是普通人。
但劇集刻畫出了特殊時代下的人性、成長與抉擇。
比如朱一龍飾演的林楠笙,剛出場只是涉世未深、心懷救國理想的年輕人。

被拽王帶到上海,助他鏟除內奸。卻在親眼看到顧慎言、朱怡貞等共產黨員的愛國行動后選擇了“叛逆”,成長為一名堅定的共產黨員,業務能力也是在實戰中提升,所以被觀眾稱為“養成系”特工林楠笙。
并且在大多數劇集中,配角常常難逃工具人的宿命,包括柳云龍諜戰劇,兄弟們生生死死,都是為了六哥。為了見六哥一面,甘愿被捕。
而《叛逆者》則給觀眾帶來了不小的驚喜,從狠辣的“拽王”陳默群、“狐王”顧慎言,到小心思頗多的“摸魚王”王世安,幾乎全部推翻了自己的初始人設。

尤其是拽王陳默群,開場有多拽,結局就有多狼狽,國產劇多久沒出過這么有戲劇性的反派了?
所以在人物塑造上,《叛逆者》還是小勝《風箏》一籌。
但還是要說,《風箏》在總體質量上依然優于《叛逆者》!
見分曉的,在于立意。
《叛逆者》在立意這一塊,完全可以吊打99%以上的國產諜戰劇。那為什么《叛逆者》還是在立意上輸給了《風箏》呢?不是前者不好,而是《風箏》讓國產諜戰劇的思想高度達到了一個頂峰。

劇集中對于風箏的解釋,以及對一代風箏們命運的展示,完全已經達到了同類題材的頂點。
但在大眾度上,《叛逆者》又勝過《風箏》一籌,它做到了《風箏》沒做到的事:重新炒熱諜戰劇。
國產諜戰劇近年陷入低迷與諜戰劇的“高起點”不無關系。從1981年的《敵營十八年》至今,國產諜戰劇已經有了四十年的歷史。2006年的《暗算》是諜戰劇新一輪巔峰的開始,2009年的《潛伏》是諜戰劇的巔峰之作,2011年的《黎明之前》雖沒達到《潛伏》的水平,但借鑒美劇的拍攝手法,讓諜戰劇的敘事節奏達到了新的高度,《懸崖》又將諜戰劇情節和人物塑造推上新的高峰。
國產高品質諜戰劇的“井噴”,無疑為觀眾奠定了良好的審美基礎,但也造成了后來者巨大的超越壓力。
就算是被稱為國產“諜戰之王”的柳云龍自己,上次參演的《勝算》,實際上也遭遇了滑鐵盧,而柳云龍不拍諜戰劇,諜戰劇市場就好像突然“冷”了一般。
縱觀近些年的諜戰劇市場,不僅僅產量方面跟之前少了許多,市場反饋也不盡如人意。直到《叛逆者》出現。
劇集的成功為創作者們提了個醒:即使諜戰劇的“黃金時代”已經過去,觀眾的口味,也和多年前不同了。但反套路、不降智,尊重觀眾智商的諜戰劇永遠受歡迎。
并且諜戰劇不等于爾虞我詐的權謀劇,只有把人物立起來,才能真正打動人心。只有讓觀眾看到了信仰的力量和人性的光輝,看到絕境的犧牲,無聲的隱忍,諜戰劇才能像《叛逆者》一樣帶國產諜戰逆襲。

從這個意義上說,國產諜戰劇會崛起還是重新沉寂就在于,《叛逆者》是一個結束,還是一個新的開始。
責任編輯:單蓓蓓